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是的。

这样的音乐表达方式，还当真是闻所未闻！！

李少杰微微一笑。

画出来的大海与海鸥，形象也不同。

是的，他描绘的不是一幅幅画面去进行，变成动画。

就算是加西亚也不得不承认，李少杰开拓出了一种新的思路！！

像是继续进行着细节的反复修改！

或许，在不同人心目中，作画的方式会不同。

那种冰爽过瘾的感觉就会令人极度满足。

联觉，其实就是指的感官交叉！！

周围的音乐家听了维萨里的话，忍不住不断地点头！！

哒哒哒……

这样的感觉非常的直观。

很快！

李少杰似乎是听到了什么一般，笑呵呵的点了点头。

这样的表达无疑就非常的抽象了。

音符的内容仿佛也纠缠的多了起来。

怎么感觉自从这帮95后开始步入社会，怎么各行各业就都带了那么一丝……不正经？

当然，或许不同的人，会在大脑中画出不同的，但完全属于自己的画作。

在纵向的波纹中，点缀了一个圆形扩散的波纹。

甚至已经有音乐家开始闭上了眼睛。

叮~落款也放下了一个句号。

比如，看到蓝色感到冷，看到红色感到温暖，这也便是冷色调暖色调的由来。

像是水粉画刷出的不同颜色的水粉。

昨晚就激动的没睡着。

这中间关于作品的一些信息，这些人也多多少少的听过。

“如果说，那种以音乐材料构建简单形象，利用整个和声织体与音乐的进行来推动这些形象交互运动，形成一幕幕【动画】或者是【故事发展】的话，我这一次的尝试就稍微有点不一样了。”

作为东道主的李少杰，自然率先站出来进行自己作品的展示。

音乐上，音响效果逐渐立体，仿佛画作也越来越写实立体。

在海绵，雨滴，波纹中，海鸥的形象正逐渐被勾勒着。

哪怕只是通过视觉的“看”。

虽然看起来是很绕。

“音画练习曲，《大海与海鸥》！！”

看着李少杰那毋庸置疑的态度，王中平教授倒是也没说啥。

李少杰微微鞠躬中，掌声也再一次和*图*书热烈起来！！

可以明显感觉，色彩发生了一点戏剧性的变化。

“我将这种尝试……称作【音画练习曲】！！”

之所以闭上眼睛，也正是因为，若是观看，或许会被技巧，手型吸引注意力。

在左右手错开半拍的进行中，交叉式的三连音节奏产生了一种微妙的色彩变化。

也像油画刷上的一层一层的亚麻油颜料，不断的覆盖，产生出立体的感觉。

或许是春光明媚，或许是夕阳西下，或许是深邃的黑夜。

但因为音乐那无与伦比的发散性，抽象性，与自身天马行空的想象力所结合。

一名来自捷克布拉格的音乐家忍不住惊呼起来！！

坐在钢琴凳上。

“他不是用音乐描绘故事！”

NB的是从0到1！！

整张画布，从黑白，逐渐变成了彩色。

李少杰的话，让很多音乐家看向李少杰。

重音的浪潮快速提起，音量与速度都逐渐变得激动起来。

但有时候，在一些更为有“天赋”的人身上，会体现出很强烈的联觉状态。

这音画练习曲强大的魅力，蓦然展开在思维的想象力空间之中！！

是的，李少杰依靠音乐技巧，让音乐与画作的感官联动，让画作成型。

“这种依靠纯听觉建立出来的视觉联觉感，太奇妙了！！”

富有英气的海鸥滑翔而过，在画面这里定格。

仿佛是在基于线条，勾勒着阴影纹路细节。

肯定是很让人好奇，期待感早已拉满。

对于等下需要拿出的东西，李少杰很有自信。

“我呢，因为之前创作《敦煌·慈悲颂》的时候，看着敦煌那一幕幕静止的壁画，突然就有一个不太一样的灵感与想法，所以，在这之后，我试着实践了一下。”

“真的被他做成了！！”

一味的礼貌不是礼貌。

很快。

“节奏，强弱，速度，钢琴的技巧，在他手下，居然变成了调色盘与画笔！！”

这其实也是一种联觉。

“这太不可思议了！！”

“音画练习曲？这个名字倒是很形象啊！！”

联觉！！！

“我能https://m.hetushu.com.com不能将【联觉】运用到音乐上呢？！”

维萨里惊叹。

“因为起因就是在通过壁画创作的时候突发奇想。”

当低音重音响起后，右手产生高音旋律，便仿佛用流畅的弧线去勾勒生命的外形。

弗雷德里克。

李少杰的这种想法，引起了一大片的讨论！！

或许是两三只，或许是一只，或许是一群。

有的人，看到了一个执着的画家，满心激|情，画下了一副充满匠心的画作，感受到了在创作中，需要保持的激|情与活力，所秉持的态度与理念。

好好的画面感你不走。

“但这次，我想试一试表达【静态】。”

其实，在广告中，以联觉思维设计出的暗示就非常的多。

一上来就会有很浓的画面，然后画面运动，阐述故事。

所有音乐家都想看看，李少杰究竟是怎么利用钢琴当做画笔，用音乐技巧当做线条与色块，在白纸上画出这么一副《大海与海鸥》的画！！

而李少杰，想做的，实际上就是这种设计！

有的人，看到黑夜乌云的闪动，暴风雨的压抑，雷鸣电闪，海鸥在风暴骤雨之中翩然起舞，高歌生命的骄傲与韧性。

没必要为此瞻前顾后，畏畏缩缩，反而要争光！！

非常温柔安静的左手分解和弦响起。

让这画面，也充满了无限的可能。

真正的礼貌是正直有力！！

哗！！

又比如望梅止渴。

“上帝，这种表达方式，真的太有想象力了！”

当音乐稍微再一次安静下来后，深蓝的海洋深处，浅蓝的波纹，淡蓝的水面。

现在这年轻人，都这么会玩的？！

而且只有在完全作画完毕后，整个故事内容才会彻底的展现！！

而是在描绘一个画家，在一张纸上，一笔一笔的作画！！

却会引起身体一系列的反应。

这种思路，相当奇葩，相当大胆。

虽然担心事情闹大。

主演大口喝下。

叮~轻轻的高音区特别的清晰，就仿佛原本扩散的波纹中，落下了一滴雨水。

但其实，这种别致的思维，可以给人一种新的实验路子！！ｈｔｔps://ｗｗｗ•heｔushu•ｃoｍ.cｏm

如果说，以前，单个乐句，或是音乐动机，和声，描绘的是形象。

毕竟，算是中国代表们的压轴作品了。

展示开始。

音乐再一次安静下去。

有的人，看到了日光下，洁白的海鸥划过海面，生活的惬意，生命的美好，跃然脑海中，这是属于他们的感悟。

所作的画，自然便是静态的！！

就仿佛在这些线条上，作画师潇洒的刷上大片大片的色块！

意义重大！

一部分看李少杰演奏的音乐家，就感觉这双手，仿佛真的像是在作画一般。

李少杰微微一笑。

于是，王中平教授笑呵呵的拍了拍李少杰的肩膀，开口道。

在空白的想象纸板上，一道道粗浅的波纹跃然纸上。

时不时点缀的一点音符，像是最后的精细修改。

《敦煌·慈悲颂》的首演，会在一周后，交流会的末尾进行。

海面上的纵向水纹，丝丝雨点的圆形波纹，以及海面上一个简单的海鸥形象。

上升，下降，向左，向右。

设想，在酷热夏日，一身清凉却被热到流汗的主演大口地喘着气，皱着眉，汗珠不断落下。

“还击的时候不要动手，不要说脏话，一定要大气，礼貌，尽显民族风范！”

白色的纸板，黑色的线条。

很快。

这是一种大脑产生的共同感受！

然后不断的勾勒出一张画，用静态的画，再去表达什么故事！！

李少杰点了点头。

音乐结束，画作也结束。

缓缓的。

“记住几个原则！！”

提出了这个“音画”的概念以后，如果李少杰真的可以表现成功，那么无异于是为乐坛多提供了一种创作思路！！

“但要极尽杀伤力！！”

就比如，如果很多常规音乐，是一幅幅画面，在进行中，变成了动画，描述了一个故事的“形象”音乐……

不断重复的音组，像是画家正在认真的修改着同一处的细节。

这样，音乐材料的使用上，也会有更多的方向！！

掌声中，倾佩，复杂，嫉妒，惊喜的目光，投向李少杰！

所有音乐家都能感受到李少杰这个音乐的突破性和-图-书！！

直到蓦然产生变化，进行下一个重复的音组。

这不就像是用筷子夹着笔写作业吗？！

“嗯，放心。”

相当多的音乐家都被这种奇思妙想所震惊！！

再一次，在铺陈的低音，与时而点缀的高音之上。

高音区缓缓的加速。

低音音符蓦然由弱到强，点缀着的高音仿佛在大片的色彩调和中，进行细致的微修。

音乐结束后，持续了相当久，掌声才响起来！！

这是音乐家们心中所想的！

王中平。

有时候，视觉是视觉，听觉是听觉。

从1到100从来都不NB。

终于。

准备去想象这作画的过程。

短短的几个音，便产生了一种拉伸性的音符时值分配。

但却相当具有开拓性！！

说一千道一万的，不如现场实际演示一下。

或许是风平浪静，或许是连绵细雨，或许是狂风暴雨中，海鸥振翅搏击！

一只海鸥缓缓出现在画面之上。

“我这一次想做的，是用音乐材料，动机，去展示颜色，线条，将技巧变作画笔，去勾勒出一副静态的画面！”

这种与众不同的思路，让他有无比美妙的灵感开始迸发！！

以及那洁白羽翼的海鸥，在夕阳的照射下，散发淡淡金黄的羽毛。

“当然可以。”

左手画海，右手画雨。

没有正确答案，极具发散性。

与身边音乐家惊讶的对视一眼，为李少杰这种完全与众不同的思路感到震惊。

“抽象与形象，当真是有机结合了起来！！”

愉悦中充满了一种沙雕的气息。

看向李少杰的目光，也愈发热烈了起来！！

音乐家们赞叹着。

“虽然《敦煌·慈悲颂》在形式上进行了颠覆式的创新，但本质其实还是更加偏向于以画面描述的故事为主，所以……会更加的动态。”

那名来自于布鲁塞尔的钢琴家维萨里震惊地开口道。

是的，色彩再一次产生了很大的变化。

那么李少杰的尝试就更加抽象了起来！！

说完话，全场开始安静了下来。

其实，每一个人都或多或少的联觉。

李少杰侧耳倾听。

这都是属于听众们……最专属的解读与感受https://www•heｔushu•ｃｏｍ.cｏｍ！

若是你敢先闹事儿，那丢人的可不是我们。

但李少杰所说的这个“不太一样”的灵感与想法，却不由得让在场的音乐家们在意起来了！！

全场的音乐家们惊讶地睁大了双眼！！

轻轻的。

一串潇洒的半音阶，就仿佛是作画者轻轻在角落上，落下了自己的名字。

“我的上帝，还可以这么去尝试？！”

“绝对别先开第一枪！！”

王中平教授的话，李少杰了然于胸！

仿佛尖尖的喙，圆润平滑的身姿弧线，仿佛展开的海鸥双翼。

你非要绕一圈，去描绘一个人画画，然后再展现画面？

这种起伏的分解和弦，总是能让人轻易的联想到水波。

深邃的海洋，蔚蓝的海面，红色的夕阳中，一点点微风细雨落在水面。

再一次睁开眼的音乐家们，仿佛看到了一副精美的画作。

是的。

“然后，画出了无数幅孑然不同的画作！！因为画作的形象，也随着每一个听众想象力而改变着！！”

但今昔不同往日。

“那么，我现在给大家展示一下吧。”

王中平都惊呆了。

哪怕你在吹着冷气，也会清晰地感受到这种炎热与干渴。

缓缓的。

将纯听觉的音乐去转换成动作，描绘着一个人，正在白纸上绘画。

那么，李少杰就是用单个乐句，不同的音乐动机，和声，色彩，这些技巧，去当做不同的曲直线条，颜料，不同质感粗细的画笔，去从无到有，逐渐填补出一张画！！

李少杰的左手弹奏着分解和弦，但右手以轮奏的方式，在左手的左右两侧依次地跳动着。

维萨里的感受与体验异常强烈！！

微微一笑，李少杰站起身，来到钢琴附近，开始解释起来。

弗雷德里克早就知道自己的徒弟要搞这个了。

这听起来很难懂，但实际上很简单！！

闪电，黑夜，暴雨，然后交织在一起，给了你一个非常形象的动态画面。

然后，突然一只汪汪碎了冰冰，然后冰冰里面炸出来一汪清泉，柠檬飘荡中，一瓶冰镇的雪碧出现在人面前。

“而是用音乐模拟了作画的过程，然后用这‘不存在’的画来表达故事。”